Etiqueta: Curso de Edición

Máster de Edición. El Curso de Edición Profesional se celebra en Madrid y Barcelona. Está organizado por editoriales independientes y ofrece prácticas garantizadas.

  • Tipos Infames en el Curso de Edición Profesional

    Tipos Infames en el Curso de Edición Profesional

    El mes pasado fue intenso en cuanto a noticias en Taller de los Libros: presentamos a Ediciones Sins Entido, la nueva editorial asociada a nuestro Curso de Edición Profesional, y también anunciamos la colaboración entre Anatomía de la Edición y nuestro Curso de Edición Profesional para las clases sobre edición digital, nuevos modelos de negocio y e-books.

    Sin embargo, aunque prestemos merecida atención al negocio digital y a géneros pujantes como la novela gráfica, el Curso de Edición Profesional cubre todas las opciones que conviven en el sector editorial, desde las más recientes hasta las más clásicas. Por eso, un módulo entero está dedicado a la distribución y a las librerías, que aún hoy siguen siendo una sólida base que estructura la cadena de valor del negocio editorial.

    Las librerías que participan impartiendo clases en el Curso de Edición Profesional están gestionadas o han sido fundadas por profesionales jóvenes y con empuje, que se encuentran al principio de su carrera profesional y que por ello son más aptos para compartir sus experiencias del día a día, en este contexto económico y con el perfil actual del lector medio. Por ello, la primera librería invitada al Curso de Edición Profesional fue Pequod Llibres, inaugurada hace poco en el barrio de Gràcia de Barcelona. Y en la misma estela, nos llena de alegría anunciaros la participación de los tres libreros de Tipos Infames en el Curso de Edición Profesional que se va a realizar en Madrid.

    La librería Tipos Infames, en la calle San Joaquín 3 de Madrid.
    La librería Tipos Infames, en la calle San Joaquín 3 de Madrid.

    Esta librería se ha hecho un espacio tanto en el mundo literario real como en el virtual, con su intensa agenda de actividades (gracias, también, a la liberalización de horarios de Madrid) y su presencia en redes sociales como Facebook y Twitter. Con una sabia combinación de librería y local de copas (no en vano su nombre lo indica expresamente “libros y vinos”), Tipos Infames se ha posicionado como una de las librerías independientes con mayor interés para lectores, editores y prescriptores culturales. Inclusive, un diario extranjero del prestigio de The Economist se hizo eco de su puesta de largo. (Podéis leer el artículo aquí). Estamos pues satisfechos y encantados de que participen en nuestro Curso de Edición Profesional. Los estudiantes que se matriculen en nuestro curso de Madrid podrán optar a conocer desde dentro como funciona su librería, igual que en la edición de Barcelona los alumnos tienen la opción de conocer por dentro la marcha de una librería de la mano de Pequod Llibres.

    La librería Pequod Llibres, en la calle Milà i Fontanals 59 de Barcelona.
    La librería Pequod Llibres, en la calle Milà i Fontanals 59 de Barcelona.

    Ya está abierto el plazo de preinscripción del II Curso de Edición Profesional, en el que participan las editoriales Ático de los Libros, Barril y Barral, Cabaret Voltaire, Ediciones Alfabia, Gallo Nero, Nevsky Prospects, Principal de los Libros, Sajalín Editores y Sins Entido. El Curso de Edición Profesional de Taller de los Libros es el único que se imparte en la sede de una editorial, tanto en Madrid como en Barcelona. Las clases empezarán en octubre de 2012.

  • Anatomía de la Edición en el Curso de Edición Profesional

    Anatomía de la Edición en el Curso de Edición Profesional

    El reto digital es aún una incógnita en el mundo de la edición: si bien el 2012 ha sido el año del crecimiento en el consumo de dispositivos de lectura en España, el número de e-books vendidos es muy inferior, sin llegar a replicar las cifras de éxito que están modificando el panorama de canales de venta en Estados Unidos.

    Conscientes de que la formación de un editor es hoy más multidisciplinar que nunca, Taller de los Libros se complace en anunciar que las clases sobre e-books y edición digital serán impartidas por el equipo de Anatomía de la Edición, especialistas en estrategia editorial, contenidos y modelos de negocio digitales. Desde el observatorio sobre el mundo editorial que es Anatomía de la Edición, Alberto Vicente y Silvano Gozzer poseen un profundo conocimiento teórico y práctico de los cambios en el modelo de negocio editorial a la luz de la revolución digital. Sus infografías del mapa editorial, sus estudios sobre la edición digital y su incesante actividad de difusión del modelo de negocio digital les sitúan entre los creadores de opinión más respetados y solventes del sector editorial. Es un orgullo para Taller de los Libros contar con ellos para nuestras clases sobre edición digital.

    Anatomía de la Edición

    Alberto Vicente es licenciado en Economía y Máster de edición por la Universidad de Salamanca. Es profesor del máster de edición de la Universidad Autónoma (UAM) y de la Pompeu Fabra (UPF). También imparte clases en la Escuela Europea de Negocios (EEN) de Madrid. Coautor del blog de http://www.anatomiadelaedicion.com, espacio de reflexión sobre los cambios y las nuevas tecnologías que afectan al sector del libro en España. Escribe mensualmente una columna sobre edición digital en la Vanguardia y es autor de varios artículos en revistas como Trama&Texturas y Ábaco. Ha trabajado en empresas como el Grupo Santillana y LLORENTE&CUENCA y ha colaborado en proyectos con el Museo Guggenheim o el Ministerio de educación, entre otros. En la actualidad, es socio-fundador en www.anatomiadered.com una consultora de estrategia editorial y de contenidos que ha impulsado proyectos como http://www.anatomiteca.com un repositorio de recursos sobre edición y http://www.anatomiadelahistoria.com una revista digital de historia.

    Silvano Gozzer es licenciado en Filología Románica y Máster en Edición por la Universidad de Salamanca. Consultor especialista en estrategia editorial y de contenidos, edición digital y en modelos de negocio en Internet orientado a la industria de contenidos. Trabajó como editor en el Grupo Santillana (España) y como encargado de producción de contenidos digitales, donde participó en proyectos de elearning, diseño de procesos editoriales, producción digital y libro electrónico. Profesor en distintos másteres, cursos y conferencista sobre edición digital. A finales de 2010 fundó, junto a Alberto Vicente, Anatomía de Red (www.anatomiadered.com), una consultora de estrategia editorial y de contenidos que también impulsa proyectos propios de contenidos en red. También es coautor del blog www.anatomiadelaedicion.com que realiza informes e infografías sobre el sector editorial en España y de la http://www.anatomiteca.com un espacio de recursos sobre edición y libros.

    El plazo de preinscripción del II Curso de Edición Profesional organizado por Taller de los Libros está abierto. Las editoriales Ático de los Libros, Barril y Barral, Cabaret Voltaire, Ediciones Alfabia, Gallo Nero, Nevsky Prospects, Principal de los Libros, Sajalín Editores y Sins Entido participan en el Curso de Edición Profesional de Taller de los Libros, el único en España que se imparte en la sede de una editorial, tanto en Madrid como en Barcelona.

  • Ediciones Sins Entido, nueva editorial asociada al Curso de Edición Profesional

    Ediciones Sins Entido, nueva editorial asociada al Curso de Edición Profesional

    Esta semana vendrá cargada de noticias en Taller de los Libros; en primer lugar, nos gustaría presentar oficialmente a Sins Entido, la nueva editorial asociada a nuestro Curso de Edición Profesional.

    Sins Entido

    El cómic y la novela gráfica es probablemente uno de los géneros editoriales que mejor están soportando la crisis que afecta a todo el sector: después de muchos años apartado, ha vivido un resurgimiento al que no es ajeno en absoluto el impecable trabajo que muchas editoriales, veteranas y más recientes, están llevando a cabo una labor de regeneración del mercado interior. Por eso, y porque el Curso de Edición Profesional quiere cubrir todos los aspectos y géneros de la edición, estamos muy contentos de anunciar que la editorial Sins Entido, especializada en novela gráfica, se asociará a nuestro Curso de Edición Profesional para impartir las clases dedicadas a este género en auge en nuestro país. Catalina Mejía, editora de Sins Entido, será la profesora de la clase de novela gráfica y cómic.

    Desde 1999, Ediciones Sins Entido ha logrado colmar las necesidades de un público exigente y curioso, publicando cómics de autor con notable peso literario. Sins Entido cultiva un catálogo de autor, dónde cada libro es una apuesta por un nombre, una personalidad, un trazo íntimo y personal. Gipi, David B., Joann Sfar, Isidro Ferrer o Sonia Pulido, son autores de prestigio que confian en Sins Entido para editar sus obras. Los libros de Sins Entido se acercan mucho a la literatura, remitiendo a los grandes géneros literarios. Sus novelas gráficas, cuentos ilustrados, poesía visual, ensayos y biografías se elaboran en un proceso de respeto al texto y al trabajo del dibujante e ilustrador, concebido como un artista más. En este marco surgen obras sin precedente, como el Atlas español de la cultura popular. De la historieta y su uso, 1873-2000, la colección Sin Palabras, donde en cada entrega se analizan los grandes nombres del mundo del cómic, o la colección Sin Nosotras, que agrupa obras de autoras nacionales e internacionales que proponen historias impactantes, actuales, con miradas nuevas y una sensibilidad diferente. Sins entido convoca el Premio Internacional de novela gráfica FNAC-Sins Entido, ya en su sexta edición, dotado con 10.000 EUR y la publicación de la obra ganadora en Sins Entido.

    Ya está abierto el plazo de preinscripción del II Curso de Edición Profesional organizado por Taller de los Libros, en el que participan las editoriales Ático de los Libros, Barril y Barral, Cabaret Voltaire, Ediciones Alfabia, Gallo Nero, Nevsky Prospects, Principal de los Libros, Sajalín Editores y Sins Entido.

    El Curso de Edición Profesional de Taller de los Libros es el único que se imparte en la sede de una editorial, tanto en Madrid como en Barcelona. Para más información, podéis escribir a info@tallerdelibros.com o descargar el folleto informativo en este enlace.

  • Curso de Edición Profesional 2012-2013

    Curso de Edición Profesional 2012-2013


    Taller de los Libros presenta la convocatoria del Curso de Edición Profesional 2012-2013.

    El Curso de Edición Profesional de Taller de los Libros es el único curso de edición en España ofrecido directamente por editores para editores y el único que se imparte en las oficinas de una editorial, maximizando la integración del estudiante en el entorno del sector editorial.

    Las editoriales Ático de los Libros, Barril & Barral, Cabaret Voltaire, Ediciones Alfabia, Gallo Nero, Nevsky Prospects, Principal de los Libros y Sajalín Editores colaboran con el Curso Profesional de Edición.

    Tras el éxito de la edición 2011-2012 celebrada en Barcelona, el Curso de Edición Profesional de Taller de los Libros se ofrece en 2012-2013 tanto en Barcelona como en Madrid.

    El periodo de preinscripción se abre el 12 de abril de 2012. Las plazas están limitadas.

    Para información y consultas, contacte con info@tallerdelibros.com, visite nuestra web www.tallerdelibros.com, llame al teléfono 93 419 47 55 o descargue haciendo clic aquí un folleto informativo.

  • Una mesa muy pequeña para grandes novelas

    Una mesa muy pequeña para grandes novelas

    Robert Graves escribía en una habitación en la que todos los muebles y objetos habían sido hechos a mano. Ernest Hemingway solía escribir de pie mientras que D.H. Lawrence prefería hacerlo bajo un árbol. Katherine Anne Porter dijo que ella escribía cuando estaba en el campo, donde vivía como una eremita. Es célebre que el gran bohemio que fue Benjamin Franklin escribía en la bañera, mientes que Marcel Proust lo hacía desde la cama y llegó a insonorizarse una habitación en París para que nada lo distrajera. Balzac, un escritor de producción y talento superlativos, comía hasta no poder más a las cinco de la tarde, se echaba a dormir hasta medianoche y entonces se levantaba y escribía en un pequeño escritorio que tenía en su habitación durante dieciséis horas seguidas mientras bebía café sin cesar. Cuando sus hijos eran pequeños, Toni Morrison tuvo que refugiarse en la habitación de un motel para poder seguir escribiendo y encontró allí la paz que E. B. White buscó en una cabaña con vistas al mar.

    Jane Austen escribió sus primeras novelas en el piso de arriba de la rectoría de su padre en Hampshire, pero no logró publicarlas. Su familia se trasladó a Bath en 1800, pero allí le resultó imposible escribir nada en su nuevo hogar y no volvió a recuperar la inspiración hasta que regresó a Hampshire y se instaló en una casa en un terreno propiedad de su hermano Edward. En esa casa, Chawton Cottage, Jane convivía con sus hijas y con su amiga Martha Lloyd. No sobraba el espacio, así que se instaló para escribir en una pequeña mesa de nogal de doce lados que estaba cerca de una ventana del comedor. En esa mesa, quizá la más pequeña que haya utilizado un escritor, Jane escribía en cuartillas pequeñas que podía esconder con facilidad si venía alguien o tapar con el papel secante. No disfrutaba de privacidad, espacio o silencio y a su alrededor, mientras ella mojaba la pluma en el tintero, las demás mujeres de la casa proseguían con su vida cotidiana.

    De esa minúscula mesa en el vestíbulo, a la vista de todos los habitantes de la casa, salieron los manuscritos de Sentido y sensibilidad y Orgullo y prejuicio. También en ella escribió Austen Mansfield Park, Emma y Persuación. Tras la muerte de Jane en 1815 y de su hermana Cassandra en 1845, la mesa fue regalada a uno de los criados. Hoy se ha recuperado y vuelve a estar en el lugar en el que Jane Austen escribía, mostrando a los visitantes modernos los pocos aditamentos que necesita el talento para abrirse paso en la literatura. A continuación mostramos una fotografía en primer plano de la modesta mesa y una segunda fotografía del salón, donde el pequeño escritorio de Jane junto a la pared apenas puede verse, casi oculto por la mesa del comedor, en la que puede apreciarse mejor su pequeño tamaño y su posición en la casa.

    La modesta mesa en la que Jane Austen escribió sus grandes novelas.
    Una perspectiva del salón de Chawton Cottage, la casa en la que Jane Austen escribió sus grandes novelas. Junto a la pared, detrás de la mesa de comedor, se aprecia la diminuta mesa en la que escribía y que hemos visto en primer plano en la fotografía anterior.

    ¿Por qué algunos escritores prefieren tener compañía y que haya ruido de fondo mientras otros necesitan el más radical aislamiento? Sea cual sea tu caso, en en el Curso de Escritura Creativa de Taller de los Libros te ayudamos a escribir y publicar tu novela. Si estás interesado, ponte en contacto con nosotros en info@tallerdelibros.com para reservar tu plaza.

  • ¿Cuántos libros se pueden escribir en una vida?

    ¿Cuántos libros se pueden escribir en una vida?

    A muchos novelistas su primera novela les cuesta mucho tiempo y esfuerzo. La escritura, no obstante, es un oficio que, como todos los oficios, se hace más fácil cuando se adquiere práctica. En el Curso de Escritura Creativa de Taller de los Libros nos hemos planteado cuales han sido los autores más prolíficos de todos los tiempos. He aquí los resultados de nuestra investigación:

    11 – George Simenon (1903-1989), 570 libros

    Doscientas novelas bajo su nombre y otras trescientas bajo diecisiete seudónimos. Una auténtica factoría de escritura que, además, tuvo tiempo para irse a la cama con miles de mujeres.

    10 – Prentiss Ingram (1843-1904), + de 600 libros

    Novelista estadounidense, y coronel del ejército confederado, que se hizo famoso por su serie de novelas sobre Buffalo Bill.

    9 – Josef Ignacy Kraszewski (1812-1887), + de 600 libros

    Poeta, dramaturgo, ensayista, novelista e historiador polaco.

    8- John Creasey (108-1973), + de 600 libros

    Publicó bajo veintiocho seudónimos distintos. Sus series sobre Gideon y el Inspector West son las más populares, pero también escribió novelas del oeste bajo los seudónimos Tex Riley, William K. Reilly y Ken Ranger; y novelas románticas bajo el nombre de Margaret Cooke.

    7 – Barbara Cartland (1901-2000), 723 libros

    Escritora inglesa especializada en la novela histórica, tuvo tiempo además para escribir libros de salud y de cocina así como alguna obra de teatro. La escritura no fue su única actividad creativa: también grabó un álbum de canciones de amor.

    6 – Enid Mary Blyton (1897-1968), + de 800 libros.

    Nada de Los cinco, su serie más conocida, ¡sino más de ochocientos! Sus novelas, siempre sobre aventuras de niños o sobre fantasía o magia, fueron traducidas a más de noventa idiomas.

    5 – Lauran Bosworth Paine (1916-2003), + de 900 libros

    Escritora estadounidense de novela comercial, sobre todo novelas del oeste, como El hombre de Wells Fargo (1961) y algunas novelas de misterio y románticas. Ha utilizado más de setenta seudónimos.

    4 – Kathleen Lindsay (1903-1973), 904 libros

    Autora inglesa de novela romántica, que escribió sus 904 libros bajo once seudónimos, entre ellos Mary Faulkner.

    3- Ryoki Inoue (1946-  ), 1075 libros

    Inoue es un novelista brasileño de ficción comercial que, además, es cirujano. Escribe novelas del oeste, románticas y de tema político bajo 39 seudónimos. El libro Guiness lo considera el novelista más prolífico y quizá llegue a serlo, puesto que todavía vive, pero de momento le superan los dos siguientes autores.

    2 – Edward Stratemeyer (1862-1930), + de 1300 libros

    Bajo numerosos seudónimos, escribió novelas para jóvenes. No sólo escribió novelas personalmente, sino que creó un equipo de escritores que desarrollaban novelas cuya trama él diseñaba.

    Y, por fin, la ganadora indiscutible, la escritora más prolífica de todos los tiempos:

    1 – Corín Tellado (1927-2009), + de 4000 libros

    María del Socorro Tellado López, una industria editorial por sí misma. Desde este blog un homenaje a una profesional de la escritura que trabajó incansablemente y que no sólo es la más prolífica de la historia, sino la más leída en español después de Cervantes y la autora que más libros ha vendido en Español de todos los tiempos.

    Hasta Corín Tellado empezó su carrera de 4000 novelas con un primer texto. En el Curso de Escritura Creativa de Taller de los Libros queremos ayudarte a dar ese primer paso de tu carrera. Ponte en contacto con nosotros en info@tallerdelibros.com para reservar tu plaza.

  • Gallo Nero, editorial asociada en el Curso de Edición Profesional

    Gallo Nero, editorial asociada en el Curso de Edición Profesional

    ¿Qué tienen en común Arthur Rimbaud, Sherwood Anderson, Scott Fitzgerald o Adrienne Monnier? A priori, nada: es el ojo experto de Donatella Ianuzzi, la editora y fundadora de Gallo Nero, la responsable de reunir en su exquisito sello a estos y otros autores, vinculados siempre por la originalidad de sus textos, la cuidada edición del libro y los unánimes elogios en prensa que recogen sus títulos. En efecto, Cartas de África, Muchos matrimonios, Cómo sobrevivir con 36.000 dólares al año o Rue de l’Odéon son un puñado de títulos que no han pasado desapercibidos para los lectores exigentes, y que convierten a Gallo Nero en uno de los selectos nuevos editores a tener en cuenta.

    Por ello nos complace enormemente anunciaros que Gallo Nero participará en las próximas convocatorias del Curso de Edición Profesional, que reúne a los mejores editores independientes para ofrecer la formación más práctica a todo aquél que esté interesado en profundizar en los entresijos del mundo editorial, ya sea con vocación de editor, librero, comunicador o gestor cultural. Damos la bienvenida a Donatella Ianuzzi a nuestro profesorado y a su exquisito sello Gallo Nero como editorial asociada al curso de Taller de los Libros.

  • El desafío de la casualidad afortunada

    El desafío de la casualidad afortunada

    La mítica librería Shakespeare & Co, en París. Fotografía de Toshio Kishiyama

    Uno de los retos que el libro electrónico tiene por delante es la casualidad afortunada. Todos los lectores conocemos la experiencia de comprar libros en una librería. Se ha vuelto tan habitual para nosotros que no hemos reparado en sus virtudes hasta que han emergido nuevas alternativas para la adquisición de libros.

    En una librería el lector pasea físicamente entre libros dispuestos de forma que sus cubiertas o lomos llamen su atención. Habitualmente están ordenados por secciones (literatura, ensayo, etc.), pero cada librero tiene su propio sistema. En esos paseos la mayoría hemos disfrutado de lo que podríamos llamar la «casualidad afortunada». Con ello me refiero a la experiencia de que un libro absolutamente inesperado, de un tema, género o autor del que jamás habíamos oído hablar, llame nuestra atención y que, tras comprarlo y leerlo, descubramos en él a uno de nuestros nuevos favoritos.

    Las buenas librerías favorecen la casualidad afortunada. Nos exponen a un criterio distinto del nuestro –el del librero– y, quizá todavía más importante, nos exponen al azar.

    Esta experiencia del azar es propia de la librería física y no se produce, de momento, en el mundo digital. La naturaleza sucesiva de Internet hace que los impactos nos lleguen de manera ordenada, página tras página, y que sigan siempre una cadena causal. Amazon, por ejemplo, nos recomienda libros basados en lo que otras personas que han comprado el libro que estamos viendo han comprado, lo que refuerza nuestra dirección lectora y nos blinda del azar; o bien nos anima a sumarnos a lo que la mayoría está leyendo, a través de sus listas de más vendidos. En las librerías digitales, el azar se considera un error del sistema.

    Diversas páginas están realizando experimentos para intentar reproducir la experiencia tradicional de la compra de libros y ofrecer un sistema que permita que se produzcan esas casualidades afortunadas que tienen lugar en las librerías. La mayoría de estos intentos consisten en la acumulación de una serie de cubiertas en una misma página pero, debido a la limitación del tamaño de las pantallas, en muchos casos cada cubierta individual resulta demasiado pequeña como para cumplir su función.

    No me cabe duda de que, con el tiempo, la tecnología hallará un medio de superar este reto. Quizá es concebible la creación de un entorno de librería virtual que, a modo de lo que pudo llegar a ser Second Life, ofrezca una experiencia visual tridimensional detallada y comparable al de unas mesas de novedades de un librero. Veremos más sobre ello en el Curso de Edición Profesional de Taller de los Libros, que se iniciará en Barcelona este próximo 17 de enero. Por el momento, sin embargo, si un lector quiere todavía experimentar la posibilidad de una feliz casualidad que le lleve al descubrimiento de un nuevo autor o título, sigue teniendo que acudir a esos templos del azar literario que son las librerías.

  • ¿Es la autoedición el futuro de la edición?

    ¿Es la autoedición el futuro de la edición?

    Con la llegada del libro digital ha aumentado el número de autores que editan ellos mismos sus obras. Este modo de edición carga con el injusto estigma del vanity publishing  –que es como se denominaba a método por el cual el autor costeaba la edición del libro y en ocasiones se hacia cargo de la distribución– cuando en realidad es una nueva forma de edición tan buena como la tradicional, un medio más para que el autor pueda comercializar –o regalar, si así lo desea– su obra.

    Entonces, ¿es la autoedición la mejor vía para que un autor publique su obra? Publicar con una editorial profesional no es sólo cuestión de acogerse a una marca conocida para atraer a los lectores. La edición es un trabajo que requiere dominar multitud de habilidades y que necesita una inversión intensiva de tiempo y recursos. Los editores seleccionan manuscritos que luego revisan correctores profesionales y componen expertos maquetadores. Diseñadores de larga trayectoria elaboran las cubiertas y especialistas en producción escogen papeles, cartulinas, telas y métodos de encuadernación para el libro y lo encargan a impresores que conocen y que ofrecen garantías de calidad. Toda la labor editorial está orientada a ofrecer un producto final económico y visualmente atractivo capaz de destacar en una librería. Pero es que además un editor tradicional dispone de una red de distribución y una fuerza comercial que no están al alcance de un autor que decide editar su obra, por mucho esfuerzo y dedicación que ponga. Y, por último, no hay que olvidar la comunicación y las relaciones con los medios y el impacto en redes sociales. El autor que carga sobre sus hombros con todas esas labores descubrirá pronto que no le queda tiempo para lo que debería ser su principal ocupación: escribir.

    Pero, claro, dirán ustedes, todo eso ha cambiado con la edición digital. Los libros electrónicos son mucho más sencillos de producir.

    Cualquiera que haya experimentado la frustración de un libro digital mal diseñado sabe que no es así. Diseñar un buen libro digital significa hacerlo en diversos formatos (mobi, epub, pdf, etc.) y probar cada uno para que se visualice correctamente en toda una serie de dispositivos distintos. Y el hecho de que el libro sea digital no exime de las tareas de corrección, pues las erratas digitales irritan tanto a los lectores como las impresas.

    Además, llevar el marketing de los libros digitales no es sencillo. No hay que dejarse engañar por las historias de éxito que se leen en los periódicos, pues por cada una de ellas hay millones de libros digitales que nadie conoce y nadie compra. Es cierto que Internet es una herramienta fantástica que permite acceder directamente a los lectores, pero el autor que quiera publicarse él mismo debe ser consciente de que los lectores son los mismos que había, mientras que la competencia por su atención se ha multiplicado por cien o por mil. Habrá otros miles o decenas de miles de autores como él compitiendo por el mismo público.En ese sentido, el autor que se edita a sí mismo deberá asumir también el esfuerzo de promoción en medios de comunicación de su propia obra.

    En definitiva, el autor que desee publicarse él mismo, incluso si renuncia a la edición en papel, sólo se ahorrará el trabajo de selección de materiales e impresión. Todas las demás tareas, algunas con ligeras modificaciones (no deberá hacer un esfuerzo comercial en librerías, sino en foros y en Facebook o en Twitter, por ejemplo) siguen siendo vigentes y el autor deberá asumirlas, dominarlas y ejecutarlas.

    Nuestro consejo a los autores que decidan editarse ellos mismos es que se olviden del «auto» de la autoedición y aprendan edición. Que aprendan a publicar de forma tan profesional como publican los editores profesionales, pues van a competir con ellos. Deben ofrecer a los lectores un producto de gran calidad y deben conocer los medios para crearlo, distribuirlo y promocionarlo igual que sus competidores.

    Es necesario dominar muchas habilidades y disponer de tiempo: para los autores dispuestos a emprender ese camino, el Curso de Edición Profesional de Taller de los Libros ofrece una preparación inmejorable para entrar en óptimas condiciones en el negocio editorial. La edición digital le ofrece grandes ventajas que antes no estaban a su alcance, pero si quiere usted editar su propia obra, aprenda primero a editar.

    Si desea contactar con nosotros para obtener mayor información, puede hacerlo en info@tallerdelibros.com o visitarnos en www.tallerdelibros.com.

  • España tiene 300 bares por cada editorial

    España tiene 300 bares por cada editorial

    El mapa astral de la edición de Anatomía de la Edición que adjuntamos en la anterior entrada nos ha hecho reflexionar sobre que España es uno de los grandes mercados editoriales del mundo, que sirve a un ávido contingente de lectores a ambos lados del Atlántico.

    Pero ¿cuántas editoriales trabajan hoy en día en España? Los últimos datos que tenemos son de 201o, del informe Panorámica de la Edición Española de Libros del Ministerio de Cultura, y la sorprendente respuesta que hemos encontrado es que en España, entre públicas y privadas, hay nada menos que 3.473 editoriales.

    De ellas, 2.944 son privadas y 529 son organismos públicos.

    De las 2.944 privadas, 57 son autores-editores, 2.379 son pequeñas editoriales, 395 editoriales medianas y 113 grandes editoriales.

    Si alguien tiene curiosidad por saberlo, las comunidades en las que tienen sede más editoriales son Madrid, con 936, Cataluña, con 668, Andalucía, con 358 y Comunidad Valenciana, con 237. Las comunidades con menos editoriales son Extremadura, con 23, y La Rioja, con 18. Las ciudades autónomas, Ceuta y Melilla, tienen una editorial cada una.

    Eso quiere decir que hay una editorial en España por cada 13.587 habitantes. Antes de lanzarse a considerar el  número excesivo, hay que tener en cuenta otros parámetros de medios de comunicación. Por ejemplo, en 2004, según la Asociación Española de Radiodifusión Comercial había en España 2.928 emisoras de radio operando con licencia oficial y otras 1.192 operando sin licencia. La misma asociación elevaba en 2010 el número de radios operando sin licencia a más de 3.000. En números redondos, una emisora de radio por cada 8.000 habitantes. Y una oficina de banco por cada 1.000 habitantes (datos del 2009, anteriores a la reciente oleada de fusiones). Y, en otro orden, recordemos que España hay un bar por cada 461 habitantes, según datos del Anuario de La Caixa. Es decir, España tiene 300 bares por editorial.

    En suma, aunque menos que bares, emisoras de radio u oficinas bancarias, distribuidas por toda la geografía española hay un total de 3.473 editoriales, entre públicas y privadas. Es un número elevadísimo de empresas y cada una de ellas es una oportunidad de entrar al sector editorial. Más información en el Curso de Edición Profesional de Taller de los Libros.